Niklas blogg

Om du ska publicera dina bilder på en hemsida, blogg, community eller forum finns det många anledningar till att hålla nere deras filstorlek. Onödiga kB kan bantas bort i alla stegen när en bild skapas utan att bildkvalitén blir lidande. Här är mina bästa tips för att göra detta.

Ställ kamerans iso-tal på ett så lågt värde som möjligt för att få en brusfri bild. Använd så stor bländare som möjligt så att bara det viktiga ligger i fokus och resten blir mer eller mindre suddigt. I kamerans display visas hur många bilder du har kvar på minneskortet preliminärt. Håll koll på det värdet och ändra sedan iso från max till min så ser du skillnaden. På min Canon 40D med 2 GB minneskort skiljer det 23 bilder mellan iso 100 och iso 1600. Använd om möjligt en ”lugn” bakgrund. En slät vägg ger tex en mindre filstorlek än ett buskage med mycket detaljer.

När bilden är överförd till datorn kan du använda photoshops inbyggda funktion för att ta bort eventuellt bildbrus. Det finns även utmärkta plugin-program som Neat Image och Noise Ninja för detta ändamål. Minska bild-upplösningen så att den passar för ändamålet. Men överdriv inte. En stor bild är ofta mycket trevligare att betrakta än en liten. När du lägger på skärpa gör du det bara på detaljer som behöver skärpas upp inte på hela bilden. Läs gärna ett tidigare inlägg där jag skrivit om detta.

När det slutligen är dags att spara bilden använder du ”spara för webben” då förkastas all onödig exif information. Med skjutreglaget anger du hur hårt bilden ska komprimeras. Här kan du också vara försiktig så att inte komprimeringen blir för hård. Jpeg-artefakter är inte snyggt! Dessutom har du ju redan sparat in massor med kB om om du följt ovanstående råd vill säga.

Du ska ju naturligtvis inte låta filstorleken styra vad och hur du ska fotografera men det kan vara bra att känna till vad som påverkar filstorleken i en bild.

Andra bloggar om: foto, bilder, fil, bildbehandling, komprimering, filstorlek, jpg, jpeg, photoshop, tips

När jag började använda photoshop för ett antal år sedan  (jag tror det var version 6) hade jag inga som helst förkunskaper om bildredigerings programmet. Då var det lämpligt att använda de automatiska verktygen som autonivåer, autokontrast och min egen favorit automatisk färg. De finns samlade under Bild > Justeringar i menyn. På den tiden fick nästan alla mina digitala bilder en släng av en eller flera av dessa verktyg när jag kände att något var fel eller saknades i bilden. Men det finns en stor nackdel med dem och det är att effekterna ofta blir lite väl kraftfulla. Kontrasten ökar så mycket att detaljer försvinner i hög- och låg-dagrarna. Eller så blir en bild med allt för varma färger nästan blå efter justeringen. Men som tur är går det att få bra kontroll över effekten med tona som finns i menyn under Redigera. Man kan då finjustera effekten av verktyget med hjälp av skjutreglaget. Se till att rutan för förhandsgranskning är ibockad. Alternativet att tona effekten finns bra kvar direkt efter att du justerat bilden med något av autoverktygen, så gör du något annat i mellan försvinner alternativet tona i droppmenyn.

När jag så småningom började lära mig många av photoshops övriga funktioner använde jag mig allt mer sällan av de automatiska. Vitbalansen justerar jag redan i Camera Raw om jag inte är nöjd med inställningen från kameran. Kontrasten brukar jag justera med nivåer och kurvor. Men det händer fortfarande ibland att jag jobbar med en bild som jag inte får ordning på. Färgerna ser onaturliga ut utan att jag kan sätta fingret på vad exakt som är fel. Då är automatisk färg ovärderlig, Skift+Ctrl+B och poff så har man en kontrastrik bild med färgerna i balans. 

Andra bloggar om: photoshop, tips, bildredigering

En av de mer hypade photoshop effekterna just nu måste vara HDR. Det går ut på att ta flera bilder fast med olika exponeringar på samma objekt för att sedan slå ihop bilderna i photoshop för att få en bild med extremt stort dynamiskt omfång. Från början var det alltså ett sätt att kompensera för digitalkamerornas begränsade dynamiska omfång. Som nybörjare hände det ofta att man fotograferade en vacker färgsprakande solnedgång men fick en bild med en ljus urblekt himmel i stället. Kameran klarade helt enkelt inte av hela omfånget mellan den ljusa himlen och den mörka jordytan. Men nu verkar de flesta som gör HDR bilder vara ute efter den överdrivna plastiga effekten snarare än att efterlikna hur objektet så ut på riktigt. På Digital Photography School hittade jag en rolig och snabb guide för att göra en ”fusk HDR” av en enda raw-fil. Bilden tog jag idag när Kickis Renault Megane bärgades till verkstad efter att den ”knäat ihop” hemma på gården i helgen. Troligen har fjädern gått vänster fram. Jag har varit lite återhållsam med effekten men det är stor skillnad mot originalbilden eftersom den var fotograferad genom vårt kökfönster och därför ganska kontrastfattig.

Andra bloggar om: foto, photoshop, hdr, tutorial, tips

Minst lika roligt som det är att fotografera är det att behandla bilderna i Photoshop innan de läggs ut på hemsidan. Oftast är det inga stora ingrepp jag gör utan endast finjusteringar av exponering, vitbalans, kontrast, mättnad och skärpa. Men ibland när jag har fotat lite och har få bilder att jobba med brukar jag passa på att leka lite i Photoshop. Smashing Magazine publicerade för ett tag sedan en artikel om tilt-shift fotografering, till det används speciella objektiv för att få den karaktäristiska korta skärpedjups-effekten. Resultatet blir att alla föremål ser ut som små miniatyr modeller.

Här har jag försökt att efterlikna den effekten genom att använda linsoskärpa och övertoning i Photoshop. Den första bilden är tagen från vår balkong på Ocean View i Skala Kefalonia. Här finns en större bild.

Nästa bild är tagen på Skiathos. Vår utflyktsbåt har precis lagt till vid stranden och vi skulle klättra upp på berget Kastro. Jag tycker tilt-shift tekniken är extra effektfull på båtar, bilar och tåg. Här är den större bilden.

Den sista bilden är tagen på Skopelos över staden med samma namn. Vill man se en genuin grekisk småstad är Skopelos definitivt värt ett besök. Bilden finns också i större format.

Som du kanske ser är alla bilder tagna från en hög position vilket är helt avgörande för att få ett bra resultat. Här finns en lätt Photoshop tutorial att följa för den som är intresserad.

Vill du se fler bilder från greklandsresorna finns de här: Skiathos Skopelos Alonissos Kefalonia1 Kefalonia2

Andra bloggar om: photoshop, fotografering, foto, inspiration, tilt shift, grekland, skiathos, skopelos, kefalonia

Runda hörn på bilder kan vara en trevlig effekt för att mjuka upp utseendet på t.ex en hemsida eller blogg. Se min profilbild här uppe till höger som ett exempel. Effekten är en synvilla för bilden har lika spetsiga hörn som alla andra, skillnaden är att hörnen har samma färg som bloggens bakgrund.

Så här brukar jag göra: Jag behöver väl inte säga att du ska öppna bilden du ska arbeta med i photoshop? Gå till rektangulär markeringsram eller tryck U så ser du vart den finns. När du högerklickar på den kommer det upp fler alternativ. Vi ska använda oss av den avrundade rektangeln näst överst i listan. I det horisontella alternativfältet som då visar sig under menyfältet ser vi till att banor är markerad sedan bestämmer vi radien. Ju högre tal ju rundare hörn. För en bild till en hemsida borde ett värde mellan 10 och 30 pixlar passa bra.

Se till att du valt en färg som finns i bakgrunden där bilden sedan kommer att vara placerad, bakgrundsfärgen på hemsidan/bloggen t.ex. Dra rektangelverktyget över bilden från hörn till hörn precis som när du ska markera en hel bild. Högerklicka mitt i bilden och välj ”Gör markering” i listan som dyker upp. Tryck sedan Skift+Ctrl+I för att invertera markeringen, det är ju hörnen som ska markeras inte hela bilden. Om färgen du nyss valde är bakgrundsfärgen i färgväljaren trycker du bara Delete. Är den förgrundsfärgen trycker du i stället Alt+Delete. Klicka i bilden så försvinner markeringen. Klart!

Andra bloggar om: photoshop, bildbehandling, tutorial, tips, design, bilder, foton, hemsida, blogg

I bland kan det vara trevligt att förse bilder som ska visas på en skärm med en enkel ram. Det handlar alltså inte om en fysisk ram av trä, metall, plast eller något annat material som används till bildutskrifter utan ett område med pixlar runt bilden som man ger en viss färg för att avskilja sig från övriga bilden.

1. Det första sättet lämpar sig väl till bilder som redan är i sin maximala storlek, de kanske ska publiceras på en hemsida och inte får växa mer i storlek. Så med den här metoden kommer ramen ta bildens yttersta pixlar i anspråk. Ta fram bilden du ska jobba med. Vill du hämta upp någon färg som finns i bilden kan du använda pipetten (I) och klicka på färgen i bilden. Tryck Ctrl+A så att hela bilden blir markerad. Sätt sedan muspekaren någonstans innanför markeringen och högerklicka, välj Ramlinje. Ange bredden i pixlar och färgen du vill använda (där finns redan färgen du valde om du använde pipetten innan) och tryck OK.

2. Den här metoden är bättre om du inte vill ta av bildens egna pixlar utan i stället göra bildytan större. Tryck Alt+Ctrl+C för att ändra storlek på arbetsyta. Här kan du ange vilken enhet du vill använda dig av. Jag brukar använda enheten pixlar även här. Antalet beror helt på bildens storlek så det är bara att prova sig fram. Tänk på att ange ett jämt tal för att få en symmetrisk ram, särskilt viktigt på smala ramar. Längst ner i rutan väljer du färgen för ramen.

Detta var grunderna, utifrån detta kan du experimentera själv för att få fram ett resultat som passar dig. Själv föredrar jag enkla ramar för att de inte ska stjäla uppmärksamhet från bilden. Har du många bilder som ska förses med ram kan du göra ett makro så att photoshop får göra det enformiga jobbet åt dig.

Jag har sett att många söker på begrepp som ”enkel ram i photoshop” och ”göra en ram på digitala bilder” i google och hamnar på min blogg, men här har inte funnits någon guide för detta tidigare. Men nu finns det och jag hoppas jag kan hjälpa någon med denna enkla handledning.

Andra bloggar om: photoshop, bildbehandling, ram, bilder, foto

Inför resan till Kefalonia beställde jag en Fujifilm QuickSnap Marine undervattenskamera ur Novair Skyshops sortiment. Vattnen runt de grekiska öarna är så otroligt klara och de ljusa stenbottnarna som reflekterar dagsljuset borde göra det enkelt att få till några bra bilder tänkte jag. Nu har jag framkallat filmen och kan konstatera att resultatet varierade kraftigt mellan bilderna. Några av de dåliga bilderna var det utan tvekan jag som var skyldig till och det kraftiga kornet kom ju inte heller som en överraskning med tanke på den höga känsligheten ISO 800. Men här är några bilder som jag tycker är skapliga, och duger ganska bra för visning här i bloggen.

Kastade man i brödbitar i vattnet började det nästan koka av fisk. Med cyklopet på var det svårt, på gränsen till omöjligt att se något i den lilla sökaren. Man fick chansa en hel del.

Ibland när man simmade runt såg man inte en enda fisk. De var spårlöst borta tills man gjorde en snabb vändning och mötte hela stimmet öga mot öga som hade följt efter en.

Fiskarna var väldigt nyfikna och det var ofta jag fick backa för att de inte skulle komma innanför närgränsen på en meter. På den här bilden kan man få en aning om hur klart vattnet var i Skala.

Det var så vackert när solljuset skimrade på de runda kalkstenarna på botten. Här syns också vilken bra sikt man hade, ingen algblomning här inte.

Här är en bild på Oskar. Jag trodde i min enfald att hans huvud som var över vattenytan skulle synas. Men man kan se att stranden var stenig i Skala. Men vad jag har förstått är det också det som gör att vattnet håller sig klart.

Om ni tänkt köpa en Fujifilm QuickSnap Marine och tvekar när ni sett dessa bilder så gör ett besök hos Vivid Light Photography och se proffsens resultat innan ni ratar den. Med en sådan här kamera i hundrakronorsklassen är det viktigt att veta dess begränsningar. Vad den klarar och inte klarar. Man får ju inte någon möjlighet till förhandsgransking efter som den av naturliga skäl saknar display.

Bilderna är framkallade på expert sedan har jag scannat dem med en CanoScan 4200F som jag fått låna av min lillasyster. I photoshop har jag justerat kontrasten med nivåer och kurvor, reducerat brus med photoshops eget verktyg för brusredusering och sedan aplicerat oskarp mask sist av allt. Bilden på Oskar fick jag också justera med färgbalans för den hade ett kraftigt magenta-färgstick, men annars tycker jag vitbalansen stämde rätt bra på de flesta bilder.

Vill ni se övervattensbilder från vår semester i den lilla byn Skala på Kefalonia är ni välkomna att besöka mina bildgallerier leta upp dem i Galleri 08.

Andra bloggar om: foto, undervattensfoto, fujifilm, kamera, undervattenskamera, engångskamera, scanner, dyka, grekland, kefalonia, skala, semesterresa, medelhavet, joniska havet,  fiskar

Att fotografera ett barn är bland det svåraste som finns. Utmaningen kan jämföras med valpfotografering som jag tipsat om tidigare. Och för varje barn som ska vara med på bilden ökar svårighetsgraden med kofficienten 4. I efterhand inser jag hur naiv jag var när jag fick idén om att få med både Oskar och Selma på samma bild. Att få ett av barnen att sitta still 1/13 sekund som exponeringen krävde var inte lätt men jag lyckades efter ett tag med hjälp av en god portion envishet. Men det finns tydligen en naturlag som säger att två barn inte kan sitta still och titta in i kameran samtidigt. Det gick helt enkelt inte.

Som tur är finns Photoshop så nu har jag i alla fall en bild på barnen. Jag fick helt enkelt ta en bild där Selma var någorlunda skarp (lilla bilden till höger) och sätta ihop den med en annan där Oskar tittar in i kameran (bilden nedan). Jag provade först att klippa ut med lassot (L) och klistra in i den andra bilden med det blev inte naturligt även fast jag provade med olika mängder ludd på markeringen. Så jag satte ihop bilderna till en bild med två lager i stället och lade på en lagermask så jag kunde ”måla” fram Oskar på Selmas bild med en mjuk pensel (B). På det viset hade jag bra kontroll på processen och kunde även sudda med svart färg där jag råkat måla för mycket. Jag tycker resultatet blev rätt naturligt och jag upplever inte att det är uppenbart att det är ett montage. Den uppmärksamme kanske noterar att jag har tre ben på mina jeans men det bjuder jag på. Den färdiga bilden kan även ses i större format i mitt fotoalbum. Om ni tycker att barnens huvuden ser oproportionerligt stora ut beror det på att bilderna är tagna med 10mm vidvinkel.

Andra bloggar om: foto, photoshop, montage, fotomontage, barn, bilder

Om jag inte vore så blygsam skulle jag berätta att Allt om PC´s chefredaktör nämner min blogg i sitt inlägg om Sveriges bästa photoshop-bloggar. Kan säga att jag blev glatt överraskad.

[edit] Hoppsan, jag råkade visst posta inlägget…

I Photoshop kan man ställa in hur mycket ramminne programmet ska ha tillgång till. (Redigera > Inställningar > Prestanda). Jag kommer inte ihåg hur stort det förinställda värdet var, men jag drog upp reglaget en bit och tilldelade photoshop 75% av minnet i samband med att jag ökade den totala mängden minne på datorn från 512MB till 2048MB. Vilket fortfarande ger 512MB till systemet. XP klarade sig ju bra på 512MB innan resonerade jag. Jag gör ändå ingenting annat på datorn när jag jobbar med mina bilder.

Av någon anledning testade jag idag att dra ner värdet till 60% och kunde konstatera en markant prestandaökning i Photoshop. Speciellt vid öppnandet av RAW-filer. Hur det kan vara så vet jag inte men tydligen vinner även Photoshop på att operativsystemet får mer minnesresurser. Kanske är det bara min gamla dator som reagerar så här men det kan löna sig att prova sig fram. I samma meny kan man även minska antalet händelselägen för att frigöra minne. 20 stycken tycker jag är lite överdrivet så jag minskade till 15 steg.

Andra bloggar om: photoshop, ramminne, prestanda, bilder, bildbehandling